Vestidos Inspiradores - sim!

Pra inspirar a gente a ser mais gente fina, elegante e sincera.
Porque o mundo precisa de nós!

Fotos: reprodução

Decoração - Castiçal Criativo

Uma taça, uma flor, uma vela e muito afeto.
Encante com simplicidade.
Delicadeza. A gente vê por aqui.  

foto: reprodução

Um drink por favor!

Em homenagem à Sexta-feira da Paixão.

Receita de Derivan Ferreira de Souza  - Bar Número

Rendimento 1 copo 
Tempode preparo 5min

Ingredientes
50 ml de vodca Absolut Ruby Red; 3 amoras; 
3 morangos; 
4 framboesas; 
2 cerejas; 
1 colher (sopa) de açúcar; gelo a gosto. 

Modo de fazer
1 Em um copo de caipirinha, coloque as frutas e o açúcar. Com um socador, pressione levemente as frutas.
2 Adicione a vodca e gelo a gosto, misture bem e sirva. 

Um beijo e um drink. Hot, de preferência.

Foto: Rogério Voltan

Unidunitê - The Beatles - Kiss me!

Iyeoka - Simply Falling - Aumenta o som!

3, 2, 1.

PLAY!

Miss Dior - Jennifer Lawrence

Em outubro de 2012, Jennifer Lawrence, a nova queridinha de Hollywood, foi anunciada como a nova garota-propaganda da icônica e luxuosa bolsa Miss Dior. Agora, os cliques, feitos por Willy Vanderperre, foram divulgados. Nas imagens, a atriz aparece em looks criados por Raf Simons e com o acessório nos braços. O resultado final é bastante clean e sofisticado, a cara da Dior. Ô Luxo, gente. Coisa hein!

Fotos: reprodução

Senhoras e Senhores: Albino Papa!

Albino Papa tem 33 anos e é natural de Belo Horizonte, onde se formou em design gráfico na Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais. Vamos conferir uns trechos da entrevista que o phino artista deu à FFW News.

 “Venho de uma formação ‘clássica’ de design gráfico, de uma escola onde pouca ou nenhuma importância era dada à moda. Lentamente, e de uma forma orgânica, Albino foi traçando o seu caminho na moda, tentando sempre conectar os seus trabalhos de design com algo que achava mais prazeroso. Hoje, entre outros trabalhos, Papa desenha belas estampas para o estilista Alexandre Herchcovitch desde a temporada de Inverno 2012. “O briefing era relativamente simples, mas de execução extremamente complexa: desenhar uma estampa corrida, que pareça um tapete Persa, só que todo feito com ossos ou pedaços de ossos”, explica.

Albino também tem em seu portfólio a cenografia do SPFW Verão 2010, com o tema Passion, e do SPFW Inverno 2010, com o tema Linguagem; e o decór da loja da Valisere na rua Oscar Freire. PHINOOOO!

A ilustração desenvolvida por Albino Papa e a aplicação em uma das peças de Alexandre Herchcovitch -Divulgação

A estampa camuflada criada por Albino e a aplicação em uma calça do desfile masculino de Alexandre Herchcovitch Verão 2013 - Divulgação

Ilustração “Bombardeio Aéreo” que estampou algumas peças da coleção Verão 2013 de Alexandre Herchcovitch Divulgação

Confira abaixo a entrevista completa e saiba mais sobre o trabalho de um dos ilustradores aposta certa para 2013:

Como começou a trabalhar com moda?

Ainda durante a faculdade, tive a sorte de trabalhar na VOLTZ DESIGN, um dos escritórios mais importantes de Belo Horizonte. Foi lá que aprendi tudo o que eu realmente sei sobre design. Nesse período, eles tinham na carteira de clientes Ronaldo Fraga, Lei Básica e a Tecelagem São José. A Voltz foi responsável pela minha formação técnica e ética. Foi uma escola. E ali, direta e indiretamente, tive contato pela primeira vez com o imaginário gráfico de um grande estilista.

Foi difícil?

Depois de formado, comecei a trabalhar como diretor de arte freelancer, fazendo absolutamente tudo dentro do universo do design gráfico: do desenvolvimento de logomarcas a websites, passando por estamparia, campanhas, cenografia, etc. Em Belo Horizonte, tive a oportunidade de fazer a campanha de várias marcas de diversos segmentos e, assim, segui avançando pouco a pouco em um mercado com características super específicas.

Quando aconteceu o que você considera sua grande oportunidade?



A minha grande oportunidade veio com o convite de uma amiga, a Camila Schmidt, que trabalha com a Daniela Thomas e o Felipe Tassara. Eles estavam desenhando a cenografia de uma edição do São Paulo Fashion Week em que o tema era o Brasil. Em seguida vieram as edições Passion e Linguagem. Assim, passava mais tempo em São Paulo do que em Belo Horizonte e acabei me mudando. Depois disso fiz outros grandes trabalhos com a Daniela, como a loja da Valisere nos Jardins e algumas exposições.

Como começou o seu trabalho com Alexandre Herchcovitch?

O trabalho com o Alexandre aconteceu a conta gotas. Sempre fui consumidor da marca. Desde quando comecei a ganhar meu próprio dinheiro me interessava muito pelo produto dele. Quando mudei para São Paulo, o Antônio Gomes (da equipe do Alexandre) começou a me passar trabalhos pequeninos, como reaplicação do logo em botões, assinaturas, algum desenho de metal que se transformaria num acessório, depois um bordado para camiseta ou uma estampa localizada para a parceria que ele tem com a Chilli Beans.

A estampa de pássaros aplicada em um casaco - Divulgação

Ilustrações de Albino Papa para o desfile de Verão 2013 de Alexandre Herchcovitch - Reprodução

Ilustração de Albino Papa para o Inverno 2013 de Alexandre Herchcovitch - Divulgação

E então começou a fazer as estampas dos desfiles…

Então, surgiu o grande desafio: o Tapete Persa de ossos, que apareceu no desfile de Inverno 2012. O briefing era relativamente simples, mas de execução extremamente complexa: desenhar uma estampa corrida, que pareça um tapete Persa só que todo feito com ossos ou pedaços de ossos. Antes de colocar a mão na massa, fiquei obcecado para entender as diversas e infinitas formas de se tecer um tapete Persa. Deu certo e acho que foi aí que eu conquistei a confiança do Alê e da equipe. Após esse job, o nível de exigência e de dificuldade só aumentou. O segundo grande trabalho foi a coleção de Verão 2013 Pearl Harbour, em que precisava desenhar cinco estampas masculinas. O briefing era uma loucura. O Alê tem essa coisa muito legal de que nada é o que realmente aparenta ser. Você precisa olhar de novo, olhar de novo e olhar mais uma vez para realmente começar a entender do que se trata, e essas estampas têm essa característica. Tem a estampa do Bombardeio Aéreo, por exemplo, que entre fumaça, mísseis e aviões, tem uns peixes voadores. A estampa de Pássaros é super bonita, mas quando você olha bem de perto vê que os pássaros estão todos mortos.

O trabalho de ilustração tem muita pesquisa por trás?

Esse trabalho foi muito desafiador para mim. Antes de começá-lo, pesquisei exaustivamente várias estampas de camisas havaianas. Estudei muito para entender a estrutura, como acontece a repetição, quais os elementos de fundo, quais os de primeiro plano, como simulam a perspectiva… Ao contrário do que muita gente pensa, o desenvolvimento de estamparia não é e não pode ser estático. Não é simplesmente sentar e desenhar qualquer coisa, é minha responsabilidade fazer o melhor trabalho para um dos melhores designers do país.

Ilustração de Albino Papa para o Inverno 2013 de Alexandre Herchcovitch - Divulgação

E como é trabalhar com Herchcovitch em um processo tão específico?

Depois da edição de Verão 2013 do SPFW, o Alê me passou outro job mais complexo ainda: a estamparia do prêt-à-porter feminino do Inverno 2013. Ele chegou em casa com uns livros da artista Margaret Mee e uns outros de fotografia de flores exóticas e disse: “Eu quero flores lindas, mas com uma cara meio sombria, uma coisa Margaret Mee from Hell”. Daí pensei: como fazer aquarelas digitais se eu nem aprendi a manipular com precisão aquarelas de verdade? Aquarela é uma das técnicas mais difíceis de pintura. Então fui novamente pesquisar para aprender quais os fundamentos da aquarela artística e aplicá-los na aquarela digital. Esse trabalho demorou muito tempo. O desenho em si começou com uma flor isolada, que se transformava em cachos, que formavam agrupamentos de cachos e, por último, a montagem no quadro de cada estampa. Era orgânico e a repetição deveria também ser orgânica e imperceptível. Nesse trabalho aprendi uma característica do Alê: quando ele gosta muito, ele retorna de cara falando que tá lindo. Se passou um dia e ele não respondeu, pode sentar e recomeçar o trabalho, pois não está bom. O Alexandre é extremamente objetivo, prático e sabe muito bem o que quer.

Ilustração de Albino Papa para o Inverno 2013 de Alexandre Herchcovitch - Divulgação

Em que você pensa quando desenha?

Uma vez ouvi por aí um provérbio oriental que dizia, “se você quer pintar o bambu, que você seja o bambu”. Antes de realizar qualquer empreitada, eu preciso realmente entender a dimensão daquilo a ser desenvolvido. Não é mecânico. Tenho que aprender com o trabalho, caso contrário, não vejo sentido. Desenvolvo sempre com a responsabilidade e o objetivo de que tudo o que desenho não tenha sido visto antes em lugar nenhum. Nesse sentido, é sempre um desafio e um prazer fazer o que faço.

Em que está trabalhando atualmente?

Estou desenvolvendo estamparia localizada pras outras linhas do Alexandre, além de criar também para MCD. Recentemente fiz uma parceria com o Marcelo Rosenbaum que vai chegar aos supermercados em breve. Agora no final do ano volto para Belo Horizonte para dirigir as campanhas dos meus clientes locais.

Por Andreia Tavares este luxo de entrevista.

Bravo, Albino Papa! Orgulho! Luxo! Verdade! Arte!

Colírio de sábado a noite!

Oremos, minha gente amada e esforçada, que não perde a fé no desejo nem no amor.
Ok, estou romântica hoje.
Pinga nimim.
De cegar de tão deliciosamente gatos. Putz! Ah nem!

Hugo Bonemer

Marlon Teixeira

Lucas Bernardini

Pedro Aboub

fotos: reprodução

Imagem linda - Audrey Hepburn

Me fascina e me aproxima do céu.
Linda. Humana. Inspiradora.
Um beijo e uma borrifada de Chanel N 5, Audrey!

foto lindamente reproduzida

Uma pausa por favor - ALMA

Dever de casa reflexivo.
Fazer o que gosta. Ter amigos com quem contar. Descobrir novos amores. Ter um pouco de liberdade a mais do que se tem.Curtir os filhos sem ter em mente nada além daquele momento. Uma risada alta de alegria. Rever um amigo amado. Um abraço em silêncio. Um olhar cúmplice. Tantas coisas. Terapia. Terapia dá uma lavadinha boa viu, gente...
Beijos de amor.

Aproveita que você está aí, pensando...
aperta o play comigo...

A NEON de Dudu Bertholini e Rita Comparato

O gente, eu passo mal com a NEON, não é novidade.

A gazela mais talentosa do Brasil - lê-se, com todo respeito - Dudu Bertholini, mostrou ao Jornalista Michell Lott como são confeccionadas as peças lindas, badaladas e inconfundíveis da NEON.

Aii que luxo, credo.

É sabido que a Neon é uma das principais grifes do line-up do SPFW – onde costuma apresentar desfiles externos cheios de surpresas – e é conhecida por suas roupas irreverentes e repletas de estampas, como pede o estilo de seus digamos, carismáticos estilistas: Dudu Bertholini e Rita Comparato. O que pouca gente sabe é que, por trás da marca, há uma estrutura enxuta. Uma equipe de aproximadamente dez pessoas trabalha no ateliê e showroom da marca, estas pessoas cuidam de todos os detalhes, desde o primeiro croqui até a expedição das roupas para as lojas. “Já tivemos uma estrutura bem maior, mas hoje preferimos trabalhar com menos clientes e dar ênfase ao desenvolvimento do nosso DNA - coisa chic hein Dudu. 

A roupa da Neon é um produto especial, com preciosismo de autor ”, explica Dudu.

Acompanhado o tempo todo pelo próprio Dudu,  Michell Lott  passou uma tarde no ateliê da Neon, localizado numa casa de cinco andares no bairro de Perdizes, em São Paulo, para conferir de perto como é o processo de produção da grife. Morri de inveja, Michell. 

Rindo de mim.

Gente, Dudu está numa "fase dourada" - reparem, além da pose - óbvio - nos brincos e colares MEU BEEM!

A parte criaticacomeça na sala de estilo, um cômodo cheio de livros e referências de moda onde a dupla de estilistas trabalha. É de lá que saem todos os desenhos e conceitos das coleções. Na sala ao lado fica o acervo de peças, definido pela dupla como “um acervo vivo e pulsante da história da Neon”, a maior fonte de referências na hora da criação. “Já fizemos tantas modelagens diferentes em nossos dez anos de carreira que hoje temos a oportunidade de revitalizar peças antigas”, contou Dudu.

Um acervo vivo e pulsante conta a história da NEON

Estampas

Brilho, texturas

A linda vitrine - doida por um turmante NEON

gerentes comerciais mandando ver do varejo à promoção da grife

as peças da nova coleção são separadas minuciosamente e enviadas às clientes phinas

estampa chamativa, bem choque, bem NEON - adoro

modelagens históricas

os tecidos são a parte mais cara da produção - cada corte vale ouro

para tecidos mais simples o cortador utiliza uma máquina - diga-se de passagem de primeira geração

as es tampas típicas da NEON são criadas com a colaboração de artistas plásticos - adoro

tecidos e mais tecidos...

depois de prontas, as peças são divididas em módulos e cada módulo é distribuído às multimarcas

o famoso blusão beijo - LINDO

mas é na salinha de justiça de Rita Comparato que as roupas ganham vida

Olha estas estampas, gente...

Mural de recordações de Rita...

A história da NEON e seus estilistas se funde aos dez anos da marca. Ô LUXO!

fotos: reprodução

Militar Trend - não sai de moda!

É aquela coisa gente, tira do armário, coloca no armário.
Hora de repaginar o militar ou usar de novo mesmo as peças adquiridas em estações passadas.
Eu acho chic, no calor colossal de Belo Horizonte eu arrisco um lenço ou no máximo uma calça militar.
Veja o que anda rolando nos closets das Divas e de gente como a gente.
Inspire-se.

Ellus

Gucci - over no Brasil  e totalmente in na Europa

Just Cavalli - luxo do luxo - as botas eu passo...

Atten

Andarella

WGSN - abusada de tão linda

Saia Burberry - só R$2,295,00 (...)

fotos: reprodução